29 aprile: la giornata Internazionale della Danza, per Canova sinonimo di grazia, bellezza e movimento
Oggi 29 aprile è la Giornata Internazionale della Danza. Chi meglio di Canova ha saputo interpretare quest’arte con le sue sculture?
Per Canova la danza era sinonimo di grazia, bellezza e movimento. La leggiadria delle giovani e dei giovani protagonisti delle sue opere che si elevano sulle punte muovendosi al ritmo dei cembali o danzando fra di loro come nel bassorilievo custodito nella Gypsoteca di Possagno, mostrano quanto l’artista amasse questa disciplina.
Per Canova la danza divenne un indispensabile linguaggio per comunicare espressività e far muovere i protagonisti delle sue opere, scolpite o dipinte che fossero.
E’ ricorrente il tema della danza nella produzione artistica del più rappresentativo scultore Neoclassico.
Sentendo poi una grande propensione al ballo, ne avrebbe appreso i principj, se l’amore per l’arte non l’avesse trattenuto. Ricordo che talvolta andavamo passeggiando nei giorni festivi nelle Regioni dei Monti e di Trastevere a veder ballare quelle fanciulle della plebe; ballo che nella innocenza di quelle danzatrici molto lo dilettava, ricavandovi sempre la sua morale per alcune osservazioni sulle naturali mosse di quelle ragazze a profitto dell’arte sua.
Così scrisse Antonio d’Este nelle “Memorie di Antonio Canova”, 1864
Bassano del Grappa, Musei Civici
Canova scolpendo le danzatrici le libera del peso del corpo.
Basta pensare alla Danzatrice con le mani sui fianchi, a quella con il dito al mento o a quella con i cembali per avere ben chiaro quanto all’artista stesse a cuore la raffinatezza dei movimenti e la loro resa nel marmo.
Per il momento il vostro Michelangelo Buonarroti vi saluta dandovi appuntamento ai prossimi post e sui social.
April 29: International Dance Day, for Canova synonymous with grace, beauty and movement
Today, April 29, is International Dance Day. Who better than Canova knew how to interpret this art with his sculptures?
For Canova, dance was synonymous with grace, beauty and movement. The gracefulness of the young men and women protagonists of his works who rise on tiptoe moving to the rhythm of the cymbals or dancing among themselves as in the bas-relief kept in the Gypsoteca of Possagno show how much the artist loved this discipline.
For Canova, dance became an indispensable language for communicating expressiveness and making the protagonists of his works move, whether sculpted or painted.
The theme of dance is recurring in the artistic production of the most representative Neoclassical sculptor.
Then feeling a great propensity for dancing, he would have learned the principles if his love for art had not held him back. I remember that sometimes we went walking on holidays in the Monti and Trastevere regions to see those plebeian girls dance; dance which delighted him greatly in the innocence of those dancers, always drawing his moral from it through some observations on the natural moves of those girls for the benefit of his art.
Thus wrote Antonio d’Este in the “Memoirs of Antonio Canova”, 1864
Canova, by sculpting the dancers, frees them from the weight of their bodies.
Just think of the Dancer with her hands on her hips, the one with her finger on her chin or the one with the cymbals to be clear how much the artist cared about the refinement of the movements and their rendering in the marble.
For the moment, your Michelangelo Buonarroti greets you and will meet you in future posts and on social media.
Sostienici – Support Us
Se questo blog ti piace e ti appassiona, puoi aiutarci a farlo crescere sempre più sostenendoci in modo concreto condividendo i post, seguendo le pagine social e con un contributo che ci aiuta ad andare avanti con il nostro lavoro di divulgazione. . ENGLISH: If you like and are passionate about this blog, you can help us make it grow more and more by supporting us in a concrete way by sharing posts, following social pages and with a contribution that helps us to move forward with our dissemination work.
8,00 €
-
Studio di testa Casa Buonarroti: Madonna del Tondo Doni o Giona?
🇮🇹Madonna del Tondo Doni o Giona della Cappella Sistina? A Casa Buonarroti si conserva uno dei miei disegni più affascinanti: uno studio di testa potente, drammatico… 🇬🇧 Madonna from the Doni Tondo or Jonah from the Sistine Chapel? One of my most fascinating drawings is preserved at Casa Buonarroti: a powerful, dramatic head study…
-
L’arte che ti guarda: quando lo spettatore diventa protagonista
🇮🇹Davanti ad alcune opere accade qualcosa di difficile da spiegare: non siamo più noi a guardare il quadro, ma è il quadro a guardare noi… 🇬🇧Something difficult to explain happens in front of some works: it is no longer us who look at the painting, but the painting that looks at us…
-
I più grandi falsi della storia dell’arte: storie incredibili, truffe milionarie e il confine sottile tra genio e inganno
🇮🇹 I falsi più incredibili della storia dell’arte. Un dipinto venduto per milioni… che non era autentico. Esperti ingannati per anni. Collezionisti pronti a tutto pur di possedere un “capolavoro”. Da Han van Meegeren a Wolfgang Beltracchi, capace di creare opere perfette ma mai esistite prima… 🇬🇧 The most incredible fakes in art history. A…
Condividi:
Questo sono io
sostienici
Sostienici - Support Us
Se questo blog ti piace e ti appassiona, puoi aiutarci a farlo crescere sempre più sostenendoci in modo concreto condividendo i post, seguendo le pagine social e con un contributo che ci aiuta ad andare avanti con il nostro lavoro di divulgazione. . ENGLISH: If you like and are passionate about this blog, you can help us make it grow more and more by supporting us in a concrete way by sharing posts, following social pages and with a contribution that helps us to move forward with our dissemination work.
€10,00
