Nel centro storico di Roma, lungo via del Babuino, esiste un luogo che sembra essersi sottratto al passare del tempo. Il Museo Atelier Canova Tadolini, al civico 150/A, non è un museo tradizionale, ma uno spazio autentico in cui la scultura continua a parlare attraverso polvere di marmo, modelli incompiuti e strumenti di lavoro lasciati esattamente dove gli artisti li hanno usati per generazioni.

Qui, a pochi minuti da Piazza di Spagna, si conserva una delle testimonianze più rare e affascinanti della storia dell’arte italiana.

La nascita dell’atelier: Antonio Canova e Adamo Tadolini

La vicenda dell’atelier prende forma nel gennaio del 1818, quando Antonio Canova, già celebrato in tutta Europa come il massimo interprete del Neoclassicismo, firma il contratto di locazione del suo “studio di uso di scultura” a favore del suo allievo prediletto, Adamo Tadolini.

Gli ambienti all’angolo tra via del Babuino e via dei Greci non erano nuovi al genio canoviano: Canova vi aveva già lavorato a lungo, portando a termine alcune delle sue più importanti commissioni.

Il rapporto tra Canova e Tadolini va ben oltre quello tra maestro e allievo. Canova riconosce in Adamo un talento straordinario, forse l’unico capace di raccoglierne l’eredità spirituale, affidandogli incarichi fondamentali e la riproduzione delle sue opere più celebri sotto una supervisione costante e rigorosa.

Due secoli di scultura italiana nello stesso studio

Dal 1818 al 1967, lo studio rimane nelle mani della famiglia Tadolini. Quattro generazioni di scultori si succedono negli stessi ambienti, trasformando l’atelier in un archivio vivente della scultura italiana. Ogni epoca lascia il proprio segno, senza cancellare quella precedente, dando vita a una stratificazione unica di stili, linguaggi e sensibilità artistiche.

Il Museo Atelier Canova Tadolini diventa così una memoria concreta di oltre duecento anni di scultura, capace di raccontare l’evoluzione dell’arte italiana attraverso il lavoro quotidiano degli artisti.

Le opere custodite: modelli, marmi, bronzi e studi anatomici

Le sale dell’atelier custodiscono modelli preparatori in gesso di opere oggi conservate nei più importanti musei del mondo, insieme a sculture finite in marmo e in bronzo. Accanto a queste si trovano esercitazioni anatomiche di straordinaria precisione, bozzetti, frammenti, calchi e strumenti originali del mestiere.

Molte opere raccontano il momento più intimo del processo creativo, quando la forma non è ancora definitiva ma già carica di tensione espressiva. È proprio questa dimensione di laboratorio a rendere il museo unico, permettendo al visitatore di osservare la scultura nel suo farsi.

Un allestimento unico: il fascino dello studio rimasto intatto

Il restauro conservativo del Museo Atelier Canova Tadolini ha scelto di non imporre un ordine museografico artificiale, rispettando colori, materiali e il disordine originale dello studio. Le opere convivono nello spazio così come sono state lasciate dagli artisti, creando accostamenti spontanei e fortemente evocativi.

Questa scelta restituisce l’atmosfera autentica dell’atelier.

Dal Neoclassicismo al Novecento: Canova, Tadolini e i loro eredi

Nel dialogo visivo delle sale si incontrano la grazia neoclassica di Antonio Canova e Adamo Tadolini, le opere di spirito romantico e levigato di Scipione e Giulio Tadolini, fino alle creazioni più intime e private di Enrico Tadolini, che riflettono la dimensione borghese e moderna del Novecento.

Il museo racconta così un percorso continuo, capace di attraversare epoche diverse senza mai perdere coerenza, offrendo una lettura completa dell’evoluzione della scultura italiana.

Il Museo Atelier Canova Tadolini oggi

Il Museo Atelier Canova Tadolini continua a raccontare il lavoro artistico tra i tavoli dell’elegante ristorante che da diversi anni accoglie.

l bar caffetteria è aperto tutti i giorni dalle ore 08.00 alle ore 24.00 mentre lo spazio ristorante è aperto tutti i giorni dalle ore 12.00 alle ore 23.00.

Per il momento il sempre vostro Michelangelo Buonarroti vi saluta dandovi appuntamento ai prossimi post e sui social.

The Canova Tadolini Atelier Museum: Rome’s secret place where sculpture has remained alive for two centuries

In the historic center of Rome, along Via del Babuino, there is a place that seems to have escaped the passage of time. The Canova Tadolini Atelier Museum, at number 150/A, is not a traditional museum, but an authentic space where sculpture continues to speak through marble dust, unfinished models, and work tools left exactly where artists have used them for generations.

Here, just minutes from the Spanish Steps, is one of the rarest and most fascinating testimonies to the history of Italian art.

The Birth of the Atelier: Antonio Canova and Adamo Tadolini

The story of the atelier began in January 1818, when Antonio Canova, already celebrated throughout Europe as the greatest exponent of Neoclassicism, signed a lease for his “sculpture studio” to his favorite student, Adamo Tadolini.

The spaces on the corner of Via del Babuino and Via dei Greci were not new to Canova’s genius: Canova had already worked there extensively, completing some of his most important commissions.

The relationship between Canova and Tadolini goes far beyond that of master and student. Canova recognized Adamo’s extraordinary talent, perhaps the only one capable of embracing his spiritual legacy, entrusting him with fundamental tasks and the reproduction of his most famous works under constant and rigorous supervision.

Two centuries of Italian sculpture in the same studio

From 1818 to 1967, the studio remained in the hands of the Tadolini family. Four generations of sculptors succeeded one another in the same spaces, transforming the atelier into a living archive of Italian sculpture. Each era leaves its mark, without erasing the previous one, giving rise to a unique stratification of styles, languages, and artistic sensibilities.

The Canova Tadolini Atelier Museum thus becomes a tangible reminder of over two hundred years of sculpture, narrating the evolution of Italian art through the daily work of artists.

The works housed: models, marbles, bronzes, and anatomical studies

The atelier rooms house preparatory plaster models of works now held in the world’s most important museums, along with finished marble and bronze sculptures. Alongside these are anatomical exercises of extraordinary precision, sketches, fragments, casts, and original tools of the trade.

Many works recount the most intimate moments of the creative process, when the form is not yet finalized but already charged with expressive tension. It is precisely this workshop dimension that makes the museum unique, allowing visitors to observe the sculpture in the making.

A unique display: the charm of the intact studio

The conservative restoration of the Canova Tadolini Atelier Museum chose not to impose an artificial museographic order, respecting the colors, materials, and the original disorder of the studio. The works coexist in the space just as they were left by the artists, creating spontaneous and highly evocative juxtapositions.

This choice restores the authentic atmosphere of the atelier.

From Neoclassicism to the Twentieth Century: Canova, Tadolini, and Their Heirs

The visual dialogue of the rooms brings together the neoclassical grace of Antonio Canova and Adamo Tadolini, the romantic and refined works of Scipione and Giulio Tadolini, and the more intimate and private creations of Enrico Tadolini, reflecting the bourgeois and modern dimension of the twentieth century.

The museum thus narrates a continuous journey, capable of spanning different eras without ever losing coherence, offering a complete interpretation of the evolution of Italian sculpture.

The Canova Tadolini Atelier Museum Today

The Canova Tadolini Atelier Museum continues to showcase artistic work among the tables of the elegant restaurant it has hosted for several years.

The café bar is open daily from 8:00 a.m. to midnight, while the restaurant is open daily from 12:00 p.m. to 11:00 p.m.

For now, yours truly, Michelangelo Buonarroti, bids farewell and looks forward to seeing you in future posts and on social media.

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Pubblicato da Michelangelo Buonarroti

Chi non conosce Michelangelo Buonarroti? Scultore, pittore, architetto e raffinato poeta. Ma chi è il suo alter ego che gli da voce sul blog michelangelobuonarrotietornato.com e sui social connessi? Antonietta Bandelloni, art blogger e scrittrice toscana appassionata d'arte. Da più di dieci anni si dedica allo studio approfondito delle opere e della tormentata esistenza di Michelangelo Buonarroti. Per contattare Antonietta Bandelloni per collaborazioni, inviti, sponsorizzazioni o altro inviate una mail direttamente a antoniettabandelloni@gmail.com ENG: Who doesn't know Michelangelo Buonarroti? Sculptor, painter, architect and refined poet. But who is his alter ego that gives him a voice on the blog michelangelobuonarrotietornato.com and on the connected social networks? Antonietta Bandelloni, a Tuscan art blogger and writer passionate about art. For over ten years she has devoted himself to the in-depth study of Michelangelo Buonarroti's works and tormented existence. To contact Antonietta Bandelloni for collaborations, invitations, sponsorships or other send an email directly to antoniettabandelloni@gmail.com Vedi tutti gli articoli di Michelangelo Buonarroti