Il 26 luglio la chiesa cattolica celebra Sant’Anna, la madre della Vergine Maria e nonna di Gesù Bambino. Sant’Anna, protettrice delle donne in dolce attesa, non viene mai citata nei quattro Vangeli canonici mentre è presente sia nei vangeli apocrifi della Natività e dell’Infanzia sia nel Protovangelo di Giacomo.

Nel corso dei secoli scorsi Sant’Anna è stata rappresentata da diversi artisti come Leonardo da Vinci e Caravaggio, tanto per citarne due fra i più grandi. Vediamo assieme come è stata dipinta in quattro modi differenti da altrettanti pittori noti.

Sant’Anna, la Vergine e il Bambino di Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci dipinse tre generazioni assieme: Sant’Anna dietro alla Madonna e Gesù Bambino mentre gioca con un agnellino, simbolo della sua Passione futura e del suo sacrificio per la salvezza dell’umanità.

La Madonna siede sulle gambe della madre e protende le braccia verso di lui mentre lo guarda con occhi amorevoli. Sant’Anna sorveglia la scena e mantiene in equilibrio la Figlia che si sbilancia in avanti.

Il dipinto è databile attorno al 1510-1513 e oggi fa parte delle collezioni del Louvre.

La Madonna dei Palafrenieri di Caravaggio

Caravaggio dipinge la Madonna dei Palafrenieri a olio su tela nel 1606, su commissione dell’importante arciconfraternita dei Palafrenieri Pontifici mediante l’intervento del cardinale Ascanio Colonna.

Sant’Anna osserva Gesù Bambino tenuto in piedi dalla Madonna che, con l’aiuto della Madre, schiaccia la testa a un serpente, simbolo del peccato originale e del male.

L’opera, oggi appartenente alle collezioni di Galleria Borghese, in origine era destinata alla cappella dei palafrenieri ubicata nella Nuova basilica di San Pietro In Vaticano. Avrebbe di fatto sostituito il dipinto di Sant’Anna Metterza. In quel luogo però l’opera di Caravaggio rimase per pochissimi tempo prima di essere collocata nella chiesa di Sant’Andrea dei Palafrenieri, a Roma.

Madonna col Bambino e Sant’Anna di Carlo Saraceni

Fu Orazio Lancellotti nel 1610 a commissionare la tela della Madonna col Bambino e Sant’Anna a Carlo Saraceni, per il primo altare a destra della chiesa di San Simeone a Roma.

L’opera rimase lì fino a quando l’edificio fu raso al suolo, nel 1929 e successivamente fu portata alla Galleria Nazionale d’Arte Antica in Palazzo Barberini dove ancora si trova.

Questo dipinto ha molto a che fare con le scene di vita quotidiana della pittura fiamminga. La Madonna viene raffigurata da Saraceni come una giovane madre che sta parlando a suo Figlio il quale con la manina si aggrappa all’abito di Sant’Anna, sua nonna.

La Madonna con bambino e sant’Anna di Albrecht Durer

La Sant’Anna Metterza oggi si trova al Metropolitan Museum di New York ed è un dipinto a olio su tavola di Albrecht Durer che fu successiamente trasferito su tela, risalente al 1519.

A lungo quest’opera, a causa del cattivo stato di conservazione e per via di ridipinture successive, fu considerata una copia da Durer.

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July 26: Sant’Anna in the world of art

On July 26, the Catholic Church celebrates Saint Anne, the mother of the Virgin Mary and grandmother of the Child Jesus. Saint Anne, protector of pregnant women, is never mentioned in the four canonical Gospels while she is present both in the apocryphal gospels of the Nativity and Childhood and in the Proto-Gospel of James.

Over the past centuries, Sant’Anna has been represented by various artists such as Leonardo da Vinci and Caravaggio, just to name two of her greatest. Let’s see together how she was painted in four different ways by as many well-known painters.

Saint Anne, the Virgin and Child by Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci painted three generations together: Saint Anne behind the Madonna and the Child Jesus playing with a little lamb, a symbol of his future Passion and his sacrifice for the salvation of humanity.

Our Lady sits on her mother’s legs and stretches her arms out to him while she looks at him with loving eyes. Sant’Anna watches the scene and keeps the Daughter in balance as she leans forward.

The painting can be dated around 1510-1513 and is now part of the Louvre collections.

The Madonna dei Palafrenieri by Caravaggio

Caravaggio painted the Madonna dei Palafrenieri in oil on canvas in 1606, commissioned by the important archconfraternity of the Palafrenieri Pontifici through the intervention of Cardinal Ascanio Colonna.

Saint Anne observes the Child Jesus held up by the Madonna who, with the help of her Mother, crushes the head of a snake, a symbol of original sin and evil.

The work, now belonging to the collections of the Galleria Borghese, was originally intended for the chapel of the grooms located in the New Basilica of St. Peter in the Vatican. It would in fact have replaced the painting by Sant’Anna Metterza. In that place, however, Caravaggio’s work remained for a very short time before being placed in the church of Sant’Andrea dei Palafrenieri, in Rome.

Madonna and Child with Saint Anne by Carlo Saraceni

It was Orazio Lancellotti in 1610 who commissioned the canvas of the Madonna and Child with Saint Anna from Carlo Saraceni, for the first altar on the right of the church of San Simeone in Rome.

The work remained there until the building was razed to the ground in 1929 and was subsequently taken to the National Gallery of Ancient Art in Palazzo Barberini where it still stands.

This painting has a lot to do with the daily life scenes of Flemish painting. The Madonna is depicted by Saracens as a young mother who is talking to her son who with his hand clings to the dress of Saint Anna, her grandmother.

The Madonna and Child with Saint Anne by Albrecht Durer

The Sant’Anna Metterza is now in the Metropolitan Museum in New York and is an oil painting on wood by Albrecht Durer that was subsequently transferred to canvas, dating back to 1519.

For a long time this work, due to the poor state of conservation and due to subsequent repainting, was considered a copy by Durer.

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Pubblicato da Michelangelo Buonarroti

Chi non conosce Michelangelo Buonarroti? Scultore, pittore, architetto e raffinato poeta. Ma chi è il suo alter ego che gli da voce sul blog michelangelobuonarrotietornato.com e sui social connessi? Antonietta Bandelloni, art blogger e scrittrice toscana appassionata d'arte. Da più di dieci anni si dedica allo studio approfondito delle opere e della tormentata esistenza di Michelangelo Buonarroti. Per contattare Antonietta Bandelloni per collaborazioni, inviti, sponsorizzazioni o altro inviate una mail direttamente a antoniettabandelloni@gmail.com ENG: Who doesn't know Michelangelo Buonarroti? Sculptor, painter, architect and refined poet. But who is his alter ego that gives him a voice on the blog michelangelobuonarrotietornato.com and on the connected social networks? Antonietta Bandelloni, a Tuscan art blogger and writer passionate about art. For over ten years she has devoted himself to the in-depth study of Michelangelo Buonarroti's works and tormented existence. To contact Antonietta Bandelloni for collaborations, invitations, sponsorships or other send an email directly to antoniettabandelloni@gmail.com Vedi tutti gli articoli di Michelangelo Buonarroti